Paramount Pictures Tabla de contenido Tabla de contenido Atomic Blonde (2017) Argo (2012) The Bourne Identity (2002) Austin Powers: International Man of Mystery (1997) Tinker sailor Soldier Spy (2011) The Lives of Other (2006) The Spy Who Comió de The Cold (1965) Mission: Impossible (1996) The Third Man (1949) North by Northwest (1959)
James Bond puede ser el espía más popular asociado con el género a lo largo de los años, pero varios otros son dignos de atención de los fanáticos de Hardcore. Las películas de espías siempre han sido un favorito gracias a la emocionante acción, tramas sinuosas y los impresionantes protagonistas que a menudo ofrecen. Aquellos que los disfrutan se alegrarán de saber que hay muchos títulos brillantes más allá de la franquicia de Bond.
Desde clásicos como North by Northwest hasta éxitos de taquilla como Mission: Impossible, numerosas películas de espías de Bond que no son de James ofrecen un suspenso de la narración sofisticada. Los mejores demuestran que hay más de una forma de contar historias estimulantes con giros alucinantes, agentes encubiertos y conspiraciones del gobierno sombrío. Así que dejó ese vodka martini, sacudido, no agitado, y prepárese para historias de espías que puedan lidiar con el famoso Sr. Bond.
Atomic Blonde (2017) Características de enfoque
Charlize Theron interpreta a la Elite Mi6 Spy Lorraine Broughton en la rubia atómica del director David Leitch. Basado en la novela gráfica de 2012 de Antony Johnston y Sam Hart, la ciudad más fría, la adaptación cinematográfica ve al agente encargado de recuperar una lista crucial de agentes dobles que podrían alterar el curso de la Guerra Fría. Su misión tiene lugar en la víspera de la caída del Muro de Berlín, aumentando las apuestas para todos los involucrados.
Atomic Blonde compensa su trama deslucida y algo predecible con imágenes deslumbrantes que transforman 1989 Berlín en un campo de batalla empapado de neón. La película se dispara gracias a la actuación de Theron como el protagonista rudo que los fanáticos no pueden evitar apoyar en cada escena de lucha visceral y ultra violenta. Agregue una banda sonora de la década de 1980, y esta película es una sobrecarga sensorial con un liderazgo brillante, consolidando su estado como un thriller de espía obligatorio.
Argo (2012) Warner Bros. Pictures
Argo es un apasionante thriller de espías basado en una increíble historia real. Dirigida, producida por y protagonizada por Ben Affleck, la película representa la atrevida misión de la CIA para rescatar a seis diplomáticos estadounidenses atrapados en Teherán durante la crisis de rehenes iraníes de 1979. Affleck interpreta a Tony Méndez, un experto en exfiltración de la CIA que planea posar como un productor de cine canadiense de exploración de ubicaciones para la película de ciencia ficción falsa titular. Con la ayuda de los expertos de Hollywood, Lester Siegel (Alan Arkin) y John Chambers (John Goodman), Méndez prepara la artimaña para escabullirse a los diplomáticos bajo la apariencia de ser parte de un equipo de filmación.
Decir que el plan de Méndez era poco convencional es un eufemismo, y la película alude a este absurdo con algunos momentos oscuramente humorísticos. Todavía se basa principalmente en el suspenso para mantener a los espectadores al límite, lo que Argo hace magistralmente durante su tiempo de ejecución de 120 minutos. Parece imposible que un plan tan salvaje funcione, lo que hace que sea aún más satisfactorio ver cómo logran lograrlo.
The Bourne Identity (2002) Universal Pictures
Cuando Jason Bourne (Matt Damon) se encuentra casi muerto en el mar Mediterráneo sin recordar quién es, se destaca en un viaje para descubrir quién es realmente y por qué los asesinos lo están buscando en la identidad de Bourne. La única pista de su pasado es un número de cuenta bancaria suiza integrada en su cadera, junto con sus sorprendentes habilidades en defensa propia y lenguaje, que apunta hacia un pasado complicado. Junto a Marie Kreutz (Franka Potente), una civil desprevenida atrapada en su escape, Bourne corre por Europa para armar sus recuerdos perdidos antes de que los atrapen por los que lo persiguen.
La identidad de Bourne es un hito en las películas de espías que evitó el mundo elegante y llamativo de James Bond para la realidad más desordenada y cruda de Jason Bourne. En lugar de un asesino encantador y calculador, Bourne es un hombre vulnerable atormentado por la vida que no recuerda. Este arena y realismo distinguirían de inmediato la película de 2002 y ayudarían a inspirar a una querida franquicia.
Austin Powers: International Man of Mystery (1997) New Line Cinema
Protagonizada por el coproductor y escritor de la franquicia Mike Myers interpretando los roles duales de Austin Powers y su Arch Enemy Dr. Evil, Austin Powers: International Man of Mystery sería la primera entrega en la hilarante comedia espía. Sigue a Austin Powers (Myers), un agente secreto británico maravilloso congelado criogénicamente en la década de 1960, que se descongela en la década de 1990 para detener su archienemigo, Dr. Evil (Myers). El Dr. Evil ha regresado con un plan para mantener el rescate mundial por una suma escandalosa, pero los poderes, completos con su sentido extravagante de la moda, frases y puntos de vista anticuados sobre la sexualidad, tienen que adaptarse a un mundo moderno que ha dejado atrás su mojo de los años 60. .
Dirigida por Jay Roach, Austin Powers es una parodia evidente del mundo suave del Sr. Bond. Su moda, gadgets, sexismo y villano exagerado burlan los clichés no solo en las películas de James Bond, sino en las películas de espías de la década de 1960 en general. Esta inteligente sátira y humor de bofetada sin complejos lo hacen escandalosamente entretenido, con la película de 1997 que genera dos secuelas tontas que vale la pena ver.
Tinker Tailor Soldier Spy (2011) Studiocanal
Tinker Tinker Soldier Spy del director Tomás Alfredson es una película de espía de la Guerra Fría basada en la novela homónima de 1974 de John Le Carré. Está centrado en el oficial de inteligencia británico retirado, George Smiley (Gary Oldman), quien es traído de vuelta para investigar un topo dentro del MI6, con el nombre en código “The Circus”. La misión de Smiley de descubrir el traidor que filtra secretos a los rusos lo lleva a revelar lentamente los misterios enterrados de la inteligencia británica, sacudiendo a toda la organización.
Tinker Tailor Soldier Spy se beneficia de su talentoso elenco de conjunto protagonizado junto a Oldman, que incluye a Colin Firth, Tom Hardy y Benedict Cumberbatch. Una clase magistral en la narración de cuentos lentos, la película de 2011 está muy alejada de los tiroteos habituales y las persecuciones de alta velocidad, en lugar de centrarse en la tranquila guerra de información y confianza. Aquí, los gestos más pequeños y las conversaciones más insignificantes pueden cambiar el rumbo, lo que refleja la era real y la paranoia que la película espera capturar.
La vida de los demás (2006) Buena Vista International
En el este de Berlín en 1983, un oficial de Stasi, un miembro de la policía secreta, tiene la tarea de monitorear la vida de un prominente dramaturgo, Georg Dreyman (Sebastian Koch), y su novia actriz, Christa-Maria Sieland (Martina Gedeck), quien Supuestamente son leales al Partido Comunista. La vida de los demás (alemán: Das Leben der Anderen) ve al oficial Gerd Wiesler (Ulrich Mühe) transformarse de un espía obediente a un simpatizante inesperado que no puede evitar sentir por la pareja que no sabe que están siendo observados.
El director Florian Henckel von Donnersmarck retrata el régimen de vigilancia opresiva con una historia única y íntima. A pesar del poder sofocante de los Stasi, los momentos de la humanidad inspiran a un hombre a rebelarse contra todo lo que sabe. Esta historia impactante se desarrolla en las conversaciones silenciosas y las sorprendentes emociones que estos inspiran en el espía bien escrito de la película que siempre cambia por lo que escucha en el otro lado.
El espía que entró de The Cold (1965) Paramount Pictures
El espía que llegó del frío es otra película de espía basada en una novela de John Le Carré, esta vez dirigida por Martin Ritt. Está protagonizada por Richard Burton como Alec Leamas, un experimentado agente británico del MI6 que recibe la misión de fingir una deserción a Alemania Oriental para infiltrarse en el Servicio de Inteligencia Comunista y desacreditar a un funcionario de alto rango, Mundt (Peter Van Eyck). A medida que Leamas se sumerge en su papel como agente doble, descubre más detrás de escena de lo que sus superiores inicialmente dejan adelante.
A diferencia de los glamorosos thrillers de espía de la época, el espía que entró del frío es marcado y cínico. Su representación en blanco y negro del mundo del espionaje como moralmente corrupto y certificado del alma lo ayudó de inmediato a destacarse. Ciertamente, no es un héroe de cortador de galletas, Alec Leamas es un hombre cínico y dañado atrapado en un juego de engaño donde los espías en ambos lados a menudo son poco más que peones en un plan mucho más oscuro. Para los fanáticos de las entradas sombrías en el género, el 1965 debería considerarse una visualización esencial.
Misión: Imposible (1996) Paramount Pictures
Tom Cruise presenta su personaje icónico, el agente de la FMI (Fuerza de Misión Imposible) Ethan Hunt, en la película pionera de Spy Spy que comenzó la próspera franquicia por la que sería conocida. Dirigida por Brian de Palma, Mission: Impossible ve a Ethan enmarcado por la muerte de su equipo después de que una misión en Praga se equivoca desastrosamente. Con la CIA y su propia agencia cazándolo, Ethan debe volverse pícaro para despejar su nombre y descubrir el verdadero topo dentro de la organización.
Misión: imposible establecería un nuevo estándar para las películas de espía modernas, adoptando secuencias elegantes e historias llenas de acción que colocaron a su protagonista en situaciones peligrosas. Cruise es la innegable estrella del programa, con sus acrobacias que desafían la muerte que solo parecen ser más audaces siendo los aspectos más destacados de cada película de misión: imposible. Muchos todavía consideran que el primero es el mejor, ya que fue realmente innovador y alucinante para su tiempo y se puede acreditar por ayudar a dar forma al género como los fanáticos lo conocen hoy.
The Third Man (1949) Selznick Libering Organization
El tercer hombre cuenta una escalofriante historia de espías que se desarrolla en la posguerra Viena, Austria, donde el escritor de pulp ficción Holly Martins (Joseph Cotten) llega a la ciudad por invitación de su viejo amigo Harry Lime (Orson Welles). Sin embargo, a su llegada, Martins se entera de que Lime ha muerto en un misterioso accidente, que luego aprende involucra a un “tercer hombre”. Cuando comienza a investigar las circunstancias que rodean la muerte de Lime, comienza a descubrir verdades oscuras sobre su amigo y el inframundo del espionaje de la posguerra.
A diferencia de las películas de espías convencionales, el cine negro de la directora Carol Reed no se centra en las misiones o historias directas de los operativos, lo que elige capturar el caos de la Europa de la posguerra a través de narraciones personales. Representa particularmente la atmósfera de incertidumbre y miedo en el espionaje, lo que resulta en las traiciones personales y las decisiones moralmente grises vistas en la película. El “tercer hombre” es de hecho el sustituto simbólico del espionaje y su omnipresencia en todos los países en ese momento.
Norte por noroeste (1959) MGM
Desde el Maestro de suspenso, el director Alfred Hitchcock, North by Northwest, es un innovador thriller de espías centrado en las desventuras del ejecutivo de publicidad Roger Thornhill (Cary Grant), quien es identificado erróneamente como agente gubernamental por un misterioso grupo de espías. Este caso de identidad errónea impulsa a Thornhill a un mundo de peligro, ya que es perseguido en los Estados Unidos por el villano Phillip Vandamm (James Mason) y su secuaz. Con su vida en constante peligro, Thornhill debe mantenerse un paso por delante de sus perseguidores mientras desentrañando una conspiración en la que ha sido acordado.
North by Northwest combina el estilo de suspenso de Hitchcock con el encanto característico de Grant, lo que resulta en una experiencia cinematográfica emocionante. Gracias a sus brillantes piezas y diálogos agudos, la película sigue siendo una de las obras más queridas de Hitchcock y una piedra angular del género espía. Sus escenas más memorables, la secuencia de persecución del cremallera y el clímax que pare el corazón en el Monte Rushmore, han influido en innumerables otras películas.
